Справочник по новейшим дизайнерам одежды, история модной эмиграции от Васильева, классификатор хипстеров и еще 11 книг о моде, выбранных редакцией be-in в магазине "Буквоед на Невском", Санкт-Петербург
1. «История моды. Коллекция Института костюма Киото» (в двух томах)
Проследить за эволюцией костюма может быть интересно и полезно не только искусствоведам и историкам моды. В книге собраны статьи и иллюстрации из собрания Института Киото. К слову, это одна из крупнейших коллекций одежды в мире - от железного корсета 18 века до платьев Ива Сен Лорана и Кельвина Кляйна. Костюмы прошлых веков и современные экземпляры собраны в 2-х томах, чтобы подтвердить теорию цикличности моды. Ведь история невероятно важна для адекватного восприятия действительности и дает повод поразмыслить над тем, как мода будет развиваться в будущем.
2. «Иконы стиля. История моды XX века» / Icons of Fashion the 20th Century
Полезное и бесспорно интересное издание предлагает взглянуть на историю XX века через развитие высокой моды и prêt-a-porte. По сути, это ретроспектива истории моды прошлого века, рассказ о модных тенденциях и культовых дизайнерах каждого десятилетия. Статьи располагаются в хронологическом порядке: от образов 1900-х и Поля Пуаре до Джона Гальяно и стилевых направлений 90-х. Материал сопровождается отличными иллюстрациями, статьи ёмкие и без лишних сантиментов.
3. «Empire's New Clothes: A History of the Russian Fashion Industry, 1700-1917»
Автор исследует моду в контексте важных перемен, произошедших в Российской Империи с петровских времен до начала ХХ века. Это было время, когда принятие западных стандартов моды повлекло за собой символические, экономические и социальные изменения в имперской индустрии мод, связанные с развитием капитализма и промышленного производства. Издание, основанное по большей части на мемуарах, печатных каталогах и журналах мод, снабжено отличными фотографиями и иллюстрациями.
4. Александр Васильев. «Красота в изгнании»
Любить свою страну - это действительно модно, а знать ее историю необходимо каждому культурному индивиду. Книга предлагает рассмотреть историю нашей страны через призму модных домов в эмиграции. Васильевский том - это очерки из жизни русских в изгнании, осевших в Париже, Нью-Йорке, Берлине и Константинополе 20-30-х годов прошлого века. Здесь также история русских домов моды, созданных Ириной и Феликсом Юсуповыми, великой княгиней Марией Павловной Романовой, княгинями Трубецкой и Оболенской и другими. Наконец, Васильев рассказывает о судьбах светских русских красавиц, первых манекенщиц, таких как, например, муза Вертинского Валентина Санина, соперница Греты Гарбо.
5. Suzanne Lussier. «Art Deco Fashion»
Всеобъемлющий образ эпохи ар-деко. Мир Голливуда, эстетика джаза 20-х годов, воплощенные герои Френсиса Скотта Фицжеральда - все это оживает в изящных платьях для чарльстона. Издание рассказывает о зарождении моды ХХ века, начиная с Поля Пуаре и Коко Шанель. Вы найдете статьи о развитии модной фотографии, первых фотографах (таких как Ман Рей), о судьбе модной иллюстрации и журналов. Плюс дягилевские сезоны, экспансия русской моды во Францию, а также история аксессуаров. Сегодня такая ретроспектива полезна не только для понимания процессов, происходящих в современной модной индустрии - ведь все, что было придумано в эпоху модерна, до сих пор и современно, и ново.
6. «The Best of Helmut Newton: Selections From His Photographic Work»
В альбоме - лучшие фотографические работы Хельмута Ньютона с 1960-х до 1990-х годов. Представлены три основных жанра деятельности фотографа – модная фотография, жанр ню и портреты. А также произведения, сделавшие Ньютона всемирно известным: сенсационные фото для британского Vogue, Лиз Тейлор с попугаем в бассейне, снимки Сальвадора Дали и некоторые из его более поздних работ. Ньютон не был ослеплен миром моды, в котором он жил, поэтому в его работах всегда гораздо больше смысла, чем кажется на первый взгляд.
7. Лаура Эссейса Небреда. «Самый современный атлас мировой моды»
Наиболее представительный на сегодня дайджест модной индустрии первого десятилетия XXI века. Семь десятков дизайнеров из 32-х стран – от Александра Ванга и Мартина Маржелы до Игаля Азруэля и Игоря Чапурина. Говоря о глобализации моды и взаимных пересечениях культур, мадридский социолог и специалист по кулхантингу («охоте за идеями») Лаура Небреда порой амбициозно включает этакого Ролана Барта, однако в целом ее атлас - дружелюбное к объектам исследования и толковое издание, частично составленное из любопытных ответов инсайдеров индустрии на понятные анкетные вопросы.
8. Анни Латур. «Волшебники парижской моды»
Классическая, изданная в оригинале полвека назад, «модная биография» Франции. Известная фэшн-обозревательница Латур рассказывает о щеголях, портных, модистках и просто харизматичных женщинах: среди главных героев - королева галантного века, взбалмошная Мария Антуанетта; влиятельнейший персонаж Луи Леруа, ведавший гардеробом императрицы Жозефины; титаны и кудесники Шанель, Живанши, Диор, Эльза Скиапарелли. Беллетрезированная, пересыпанная блестками житейских страстей и интриг, история «изысканного мифа» о Париже как безусловной и вечной столице стиля. Местами совершенно завхватывающее чтение.
9. Carolina Cerimedo «1000 Ideas by 100 Fashion Designers»
Затейливо оформленный и отменно иллюстрированный альманах из британской серии про современную визуальность (по такому же принципу - «тысяча от ста» - постороены книги издательства про графических дизайнеров и архитекторов). Журналистка с аргентинскими корнями Каролина Cеримедовыдала одновременно развлекательный и фундаментальный труд о том, как все устроено в нынешнем дизайне одежды: от придумывания деталей, поиска новаторских материалов и организации модного производства до концепции показов и промоушена коллекций. По сути – подробный справочник для начинающего дизайнера.
10. «Русский костюм в фотографиях. Метаморфозы» (сост. А. Петрова)
Альбом с фотографиями и краткими, но доходчивыми сведениями об эволюции русской одежды – от крестьянско-купеческих рубах и сарафанов традциционной России до современных, по сути коллажных и кичевых, дизайнерских поделках «а-ля рюс». Последовательное и наглядное изложение истории национального костюма, возможно, способно поколебать некоторые почвеннические иллюзии: и в случае аутентичного («русского расового») кокошника, и глядя на новейший насмешливый постмодерн какого-нибудь Дениса Симачева – везде, если поставить такую задачу, можно спокойно увидеть тенденции, более-менее общие для всего человечества и его «системы моды».
11. Джош Айелло «Книга хипстера. Атлас-определитель»
Даже если вы не знаете, кто такой хипстер, с любовью и юмором составленный атлас порадует четкими иллюстрациями и напомнит о передаче "В мире животных", только с социально-антропологическим
оттенком. Айелло весьма вольно, в широком смысле интерпретирует понятие "хипстер", но от этого еще веселее: он выделил 35 различных видов, среди которых наши любимые "личинки академика", "потаскушки", "корпоративные хипстеры" и, конечно же, "евродрочеры". Похвалы заслуживает и перевод: видно, что здесь поработал человек, не понаслышке знакомый со всеми этими безумными порождениями современной культуры.
12. John Stones. «No Rules Logos»
Абсолютно точно посвященная радикальному графическому дизайну логотипов, книга-исследование британского журналиста представляет собой одну из частей серии No Rules; но эта работа может восприниматься и шире, ведь советы, следовать которым предлагает Джон Стоунс, универсальны. "Делай проще", "Не делай ошибок" (казалось бы, очевидные правила, но кто их выполняет?) и, что самое главное, "Плюнь на правила и поступай так, как тебе нравится" - вот, пожалуй, основная мысль этой книги.
13. Алла Щипакина. «Мода в СССР»
Была ли мода в Советском Союзе? Если вы сразу же отрицательно замотали головой, обратите внимание на эту книгу, она должна вас переубедить. Несомненно, отличаясь от любого возможного цивилизованного варианта, советская индустрия моды существовала; она действовала по своим особенным законам и умудрялась выживать, несмотря на давление со стороны власти. Так что советуем посмотреть на эскизы, модельеров и манекенщиц той эпохи, среди которых сейчас здравствует, пожалуй, лишь вечный Слава Зайцев. Это чтение может быть интересным и полезным.
14. Ролан Барт. «Мифологии»
Мы можем этого не замечать, можем даже бесконечно и искренне отрицать, но процессу мифотворчества и его трактовке посвящена серьезная часть нашей жизни. Не особо вдаваясь в научные подробности классической работы знаменитого французского семиотика, отметим, что "Мифологии" должен прочитать каждый, кто хочет хотя бы приблизительно представлять, как через различные медийные каналы (в том числе и через знаки моды) воздействуют на наше сознание хитрые языковые структуры, а прекрасный бартовский язык и лаконичность позволят сделать это без лишней головной боли.
Рекомендации специалистов модной индустрии на тему, какие книги о моде следует прочесть.
Комментарии
